Видеосъемка - это серьезно.
Глава - 3. Что значит снимать "монтажно".
Любой фильм снимается по заранее продуманному плану — сценарию. Без сценария начинать съемку фильма нельзя. Это будет напрасная трата времени и пленки.Сценарий является фундаментом картины, он решает успех дела, определяет идейный и художественный результат. Основой для создания сценария может послужить литературное произведение — рассказ, повесть, новелла, стихотворение, роман, пьеса. Если же видеооператор хочет снять фильм по своему сценарию, он должен оформить выбранную им тему в виде рассказа, который и будет литературным сценарием.
Независимо от того, является литературный сценарий оригинальным или переложением изданного произведения, сюжет фильма должен быть подготовлен к кинематографической постановке. Нельзя дать какие-либо рецепты создания сценария как произведения. Это уже дело таланта и способности автора. Но познакомить любителя с основами подготовки сценария к видеосъемке, с основами кинематографического ремесла и его техники можно. Опыт показывает, что автор сценария должен знать способы видеосъемки, приемы монтажа, средства получения выразительности кадров и ряд определенных правил. Видеооператору особенно важно иметь продуманный сценарий, умело, еще в процессе съемки, использовать существующие монтажные переходы. Если в профессиональном кинематографе режиссер может добиться высоких художественных результатов в процессе монтажа за монтажным столом, то видеолюбитель лишен такой возможности и должен «снимать монтажно», т. е. возможно шире использовать монтажные средства уже при съемке фильма.
Работа над сценарием начинается с точного осмысления вещи, в результате которого должно составиться ясное и точно выраженное понимание идейной концепции данного произведения; кинематографических действий, в которых выражена эта концепция; деталей, сопровождающих эти действия. Поэтому прежде всего решается вопрос, о чем и во имя чего создается фильм, и уже потом, каким способом его делать, так как способ определяется целью.
Сейчас есть две системы записи сценария, обе имеют свои достоинства и недостатки.
- Одна система исходит из того, что основой фильма является текст, реплика, диалог, и поэтому эти сценарии пишутся, как пьесы, но с развернутой ремаркой — там, где театральный драматург ограничивается словом «уходит», в сценарии подробно описывается уход; театральный драматург выносит описание комнаты в одну маленькую пометку, а в сценарии комната описывается во всех деталях, по ходу действия.
- Другая форма сценария — это форма повести или рассказа, большей частью написанного в настоящем времени. Настоящее время не дает возможности слишком растекаться в описаниях чувств и размышлений вне конкретного зрительно-звукового материала. Если написано: «Павел входит. Павел говорит. Павел берет» — все в настоящем времени,— то уже в тексте ощущается непосредственно совершающееся действие, которое кинематограф еще больше конкретизирует зрительными картинами и звуком.
Разработав сценарий, его нужно расписать по отдельным кинематографическим планам-кадрам. Вот здесь-то сценаристу и пригодится знание кинематографических приемов и правил монтажа.
В кинематографе равноправно существуют два метода наблюдения жизни.
- Метод скрытой камеры («всевидящий глаз», «прямой глаз», «живое кино» и т. д.). Камера застает людей врасплох, в непосредственной жизненной обстановке. Возникли фильмы-зарисовки, фильмы-этюды, фильмы-эскизы. Их снимали на берегу реки, на аллеях влюбленных, на рыночной площади. Оператор при этом оставался незамеченным. Прячут и камеру. Оператор может добиться того же эффекта и не скрывая своей профессии, с согласия тех, кого будет снимать, подружиться с будущими героями. Из наблюдателя стать соучастником, дать возможность привыкнуть к себе настолько, чтобы люди перестали обращать внимание на камеру. Возникает вопрос: «Что наблюдать и что снимать?»
- Существуют и более сложные разновидности репортажных жанров: фильм-анкета, фильм-интервью. В них герои картины обычно знают, что их снимают, но не всегда знают в какой именно момент. Важное место здесь занимает тот, кто ведет беседу, так как герой не доверяется безликому объективу, он открывает себя человеку, с которым говорит.
Путешествия. Видеопутешествие можно назвать классическим примером любительского фильма. Видовые фильмы всегда можно считать удачными, так как они несут в себе большой познавательный материал, хорошо, с интересом смотрятся, отличаются логичностью изложения (это объясняется отчасти тем, что предопределено самим ходом событий), являются документальными и одновременно художественными. Видовой фильм занимает ведущее место среди работ видеолюбителей, и тема его неисчерпаема. Правдиво отображая подлинный природный ландшафт, события и жизнь людей, видовой фильм исключает какой-либо домысел, искажающий действительность. Главным является любовь человека к окружающей его природе. Основной задачей кинолюбителей, снимающих видовые фильмы, — реалистическое, жизненно правдивое, полное радостных настроений изображение богатой природы нашей планеты.
В любом видовом фильме главное место занимает пейзаж. Различают:
- географический пейзаж — показывающий вид и характер определенной местности, типичный для ее географического расположения;
- городской пейзаж — отражающий характеристику городов, планировку их площадей и улиц;
- индустриальный пейзаж - передающий стройки заводов, фабрик, мостов.
Видовой фильм, снимаемый во время путешествия, как правило, включает в себя туристов этой группы или членов семьи видеолюбителя. Присутствие людей оживляет пейзаж, наполняет его новым содержанием и усиливает выразительность кинокадра.
Путешествуя или совершая экскурсионную поездку, видеолюбитель снимает, по существу, «путевой репортаж». Для того чтобы такой фильм получился успешным, кинолюбитель должен предварительно ознакомиться с маршрутом, его географическими особенностями, наиболее интересными и важными местами исторических событий, встречающимися памятниками и т. д. Ограниченное время не позволяет кинолюбителю снять все, что было запланировано или что бы ему хотелось. Он должен, как репортер, за короткий срок успеть снять все самое характерное, интересное и важное так, чтобы материал органически вошел в фильм. Путевой репортаж является, по существу, разновидностью видового фильма. Готовясь к туристической поездке, видеолюбитель должен тщательно продумать тему будущего фильма. Это может быть рассказ об архитектурных памятниках той- или иной области или рассказ о новом строительстве; темой такого репортажа может быть нетронутая природа - заповедные места с богатой флорой и фауной или рассказ о преобразовании природы края.
Праздники, дни отдыха, спортивные состязания и игры. Различные праздники, дни отдыха, демонстрации трудящихся, спортивные игры часто являются темами любительских фильмов. Это становится понятным, потому что в дни общенародных праздников царит хорошее, приподнятое настроение, улицы приобретают праздничный вид — флаги, транспаранты, иллюминация. Все это дает богатый изобразительный материал, который сам просится на кинопленку.
Многие видеолюбители снимают научно-популярные фильмы. Это фильмы о заповедниках, научных экспедициях и наконец просто туристические кинозарисовки. В научно-популярных фильмах в доходчивой форме излагают научные факты и проблемы. В отличие от учебного, в научно-популярном фильме используют не единичные исследования или методы, а факты и проблемы, которые расширяют научные знания зрителей, приводят к пониманию научных идей. Научно-популярные фильмы должны практически и документально подтверждать теорию.
В работе над научно-популярным фильмом очень важно иметь сценарий или план.
Интересно и создание учебных фильмов, в основе которых лежит объяснение и изложение конкретной темы, например конструкции машины, технологического процесса и т. п. Все, что не относится к данной конкретной теме, должно быть отброшено из учебного фильма.
Мультипликации. Многих видеолюбителей, которые хотели бы заняться созданием мультипликационных фильмов, пугает сложность технологии их изготовления. Некоторые думают, что необходимо быть художником, рисовальщиком, прежде чем браться за мультипликационный фильм. Однако это не совсем верно. Дело в том, что под мультипликационным фильмом понимаются не только компьютерные, но и рисованные и кукольные фильмы, фильмы с участием плоских марионеток и ряд других. Использование готовых кукол, например, вполне доступно большинству видеолюбителей. Для тех же, кто владеет талантом рисовальщика, мультипликация открывает неограниченные возможности. Преимущество кукольного фильма перед рисованным прежде всего в том, что художник не должен изготовлять бесчисленное количество рисунков-заготовок. Передвигая по фазам подвижные конечности марионетки и снимая эти фазы на пленку, автор фильма непосредственно в процессе съемки заставляет «играть» своего героя.
Для мультипликационного фильма очень важен динамичный сценарий. В нем должна быть наглядность действия, острые ситуации, позволяющие показывать героев фильма в постоянном движении. Огромную роль играет в мультипликации внешнее поведение героев. Монтаж выполняет ту же функцию, что и в обычном фильме,— он организует весь отснятый материал, определяет темп и ритм всего фильма.
Подведем итог - правила, советы, рекомендации.
- Не начинайте съемку фильма без тщательно разработанного сценария или плана.
- Пишите сценарий фильма предпочтительно в настоящем времени.
- В режиссерском сценарии сюжет фильма должен быть подготовлен к видео постановке.
- В сценарии в каждой сцене (кадре, плане) должно быть указано время, точно соответствующее времени, которое нужно зрителю, чтобы сцена (диалог, реплика) была им понята и усвоена.
- Несмотря на то, что длина любительского фильма никем и ничем не ограничивается, сценаристу следует помнить, что емкость фильма невелика и нельзя включать в сценарий чрезмерно большое число объектов (планов, сцен) съемки.